Als de sjamanen stoppen met dansen en het leven in het regenwoud haar evenwicht verliest, zal de hemel naar beneden vallen en alles verpletteren.’ Die wijsheid wordt door de Yanomami in Brazilië van generatie op generatie doorgegeven. Maar goudzoekers vervuilen de rivieren, de sjamanen sterven, het regenwoud verdwijnt en de aarde warmt op.

Davi Kopenawa, stamhoofd en woordvoerder van de Yanomami, vecht al veertig jaar zonder ophouden tegen de kolonisatie van zijn land. Hij waarschuwt de westerlingen dat wanneer de hemel neervalt, ook zij zullen verpletterd worden. Waarom luisteren ze niet?

In the world of burlesque, three women discover what it means to express themselves without shame, but in the process they collide with persistent (pre)judgements. There is a taboo on sexual self-expression, both within ourselves and in society. And when you cross this invisible boundary, there are consequences.

For the performers, burlesque is a ritual in which they free themselves from shame. They express a side that is pushed away in everyday life. Dance, theatre and striptease form a provocative act that often tells a personal story. Through an alter ego, they push their own boundaries and thus those of the audience.

Waves of Burlesque discovers what drives or holds them back. We follow Sofia La Notte, who takes her first steps in the world of burlesque while still having to convince her surroundings; Bustie La Tish, who hides burlesque from her work despite her activism; and Mechteld Geesing, who was summarily fired because of a lingerie photo in Panorama magazine.

Unfiltered, they show themselves; freed from shame. The performers are strong on stage, but in society they feel the opposite.

After the film, the audience will be able to enjoy a real burlesque performance, brought to you in collaboration with Amstelfilm, Labyrint film, and produced by Fae Fortune.

Voor haar regiedebuut analyseerde schrijver en journalist Bianca Stigter een amateur vakantiefilmpje van een Amerikaanse zakenman in Polen (1938) tot in detail. Het is een drie minuten durende video van zijn geboortestad Nasielsk, waar een 3.000 tellende Joodse gemeenschap woonde. Een jaar later vielen de Duitsers het stadje binnen en in de jaren daaropvolgend is het overgrote deel van de bevolking vermoord tijdens de Holocaust. Wat leren deze drie minuten ons vandaag de dag over de kracht van film en de rol van beeld in het herinneren van oorlogsmisdaden?

Met de film komt het leven van de Joodse gemeenschap in Polen aan de vooravond van de genocide heel dichtbij. De film is een vondst, omdat er nauwelijks bewegende beelden van Joodse gemeenschappen in het vooroorlogse Polen te vinden zijn. Bianca Stigter bewerkte de beelden en bestudeert de details nauwkeurig in Three Minutes – A Lengthening.

Tijdens deze avond gaat moderator Veronica Baas in gesprek met Stigter en Kees Ribbens, senior onderzoeker aan het Instituut voor Oorlogs-, Holocaust- en Genocidestudies (NIOD). Welke verhalen en mensenlevens zitten er in deze drie minuten verstopt? En wat leren deze drie minuten ons vandaag de dag over de kracht van film en de rol van beeld in het herinneren van oorlogsmisdaden?

In een tijd waarin nepnieuws en leugens het weefsel van onze samenleving ondermijnen, wordt de sceptische priester Filippo (37) door het Vaticaan gestuurd om een vermeend wonder te onderzoeken. Een video van een huilend Mariabeeld ging viral en Filippo, wereldwijd berucht om het ontkrachten van vermeende wonderen, komt naar de grensgemeenschap in Limburg, die in de greep is van een collectief trauma dat zich vier jaar geleden voltrok.

Hij krijgt te maken met de eigenaren van het huilende beeldje. Térèse (19), de dochter, is een ongrijpbare zwijgende jonge vrouw, die na ‘de zwarte dag’ niet meer heeft gesproken en die de komst van Filippo ziet als een teken van boven. Zij en haar manipulatieve moeder blijken waardige tegenstanders voor Filippo. Hij is gewend mensen te ondervragen en forensisch onderzoek te doen, maar zijn technocratische aanpak botst met het diepe verdriet van de mensen in het dorp. Bovendien voelt hij zich aangetrokken tot de mysterieuze Térèse. Naarmate hij dichter bij een oplossing van de zaak komt, raakt hij verder verstrikt in het verdriet van het dorp en in een reeks schijnbaar wonderbaarlijke gebeurtenissen, die zijn zekerheden over zijn roeping als priester en als mens onderuithalen.

Een haas sprint zigzaggend door een grasveld vol klaprozen en kamille. Grutto’s en veldleeuweriken vliegen boven de gewassen. Dit is natuurinclusieve landbouw, dit is de toekomst van de landbouw. Een grotere biodiversiteit op het land zal het zesde massale uitsterven van planten en dieren voorkomen. Of toch niet?

Als filmmaker Karsten de Vreugd en bioloog Hidde Boersma met wetenschappers en andere deskundigen praten, blijkt het tegenovergestelde waar. Meer extensieve vormen van landbouw, zoals biologische landbouw, hebben dramatisch lagere opbrengsten. Met een groeiende bevolking leidt dit onvermijdelijk tot uitbreiding van menselijk landgebruik, ten koste van echte natuur, De wereldwijde biodiversiteit zal zo juist afnemen. De twee vrienden komen erachter dat een alternatieve strategie beter werkt. Met een zogenaamde landsparing aanpak wordt de voedselproductie geconcentreerd op de meest vruchtbare grond, waardoor minder land voor landbouw wordt gebruikt. Hoe meer voedsel we produceren op minder land, hoe meer ruimte er zal zijn voor planten en dieren om te gedijen. Als we onze voedselproductie intensiveren en concentreren op de meest vruchtbare plekken, kunnen we meer dan de helft van Europa herbestemmen. Zo kunnen we nieuwe natuurreservaten creëren met ruimte voor dieren, bomen, paddenstoelen en bijen. Maar terwijl wetenschappers langzaam een consensus bereiken, beweegt de wereld zich precies de andere kant op. Hoe kan het dat extensieve landbouw zo’n positief imago heeft als het gaat om duurzaamheid? En waarom blijft het idee van landsparing beperkt tot de academische wereld? Om de broodnodige antwoorden te vinden, gaan Karsten de Vreugd en Hidde Boersma op een wereldwijde zoektocht naar de meest duurzame voedselproductie. Hoe ziet dit er in de praktijk uit? En welke radicale keuzes zullen we moeten maken om iedereen op deze planeet te voorzien van voldoende eten en een gezond milieu?

On 24 August 2014, 20-year-old Maysoon Karbijha disappeared on the Mediterranean Sea. She was on her way from Syria to Europe when her boat capsized. Of the 712 people on board, 352 were rescued, 24 bodies were taken from the water by the Italian navy, and around 170 remaining people have been missing ever since. Maysoon is one of them. 

Batoul’s search puts her on a trail that leads from Sicily through Tunisia to Libya, and confronts her with graveyards full of missing migrants, in a labyrinth of ignorance, indifference and powerlessness. The search also results in a confrontation with her family. They have built a new life in the Netherlands, but for years they have not been able to talk about Maysoon as they refuse to accept that she may no longer be alive. For Batoul, the search is also a means to be able to talk about Maysoon with her family. An intimate process in which loss, pain and hope prevail, with everything depending on the outcome of her search.

Since 2014, more than 25.000 migrants have disappeared on the Mediterranean Sea while on their way to Europe.  Their families and friends are left behind, trying to find a way to cope. While following the story of one family, this film paints a picture of the immense pain that behind every Maysoon lost in the Mediterranean.

After the film, Amade Aouatef M’charek talks with Batoul about tragedy, hope and the painful process we witness in this film.

Sinds haar man Evert een affaire heeft, woont Foekje in een hotel dat ze zich niet kan veroorloven. Financieel aan de grond bedenkt ze een plan. Het gebied rond haar moeders huis wordt door de gemeente opgekocht voor veel geld, vanwege de stijgende zeespiegel in het gebied. Foekje kan dit bedrag opstrijken door haar moeder Nel een volmacht te laten tekenen. Helaas is Nel een doomsdayprepper, die in haar kelder woont in afwachting van de Apocalyps.

Foekje haalt Evert over om naar het huis van haar moeder te gaan en haar het document te laten tekenen, maar Nel doorziet het plan van haar dochter en sluit ze alle drie op in haar gebarricadeerde bunker. Opnieuw overgeleverd aan de genade van haar moeder, komen gebeurtenissen uit het verleden naar boven. Terwijl de spanningen oplopen, gaat Foekje eindelijk de confrontatie met haar moeder aan. Dan gaat het mis. Heel erg mis.

In al deze relaties staat vertrouwen centraal. Vertrouwen in onze familieleden die misschien gek worden, vertrouwen in de regering die zich misschien tegen ons keert, vertrouwen in de complottheorieën die misschien toch waar blijken te zijn, vertrouwen in partners die beloofden geen affaires meer te hebben, maar juist dat doen.

Na afloop van de film gaan de regisseurs, hoofdrolspeelster en producent van de film met ons in gesprek over de film en zijn thema’s, gemodereerd door Paul Stamsnijder.

Met Mes tells the story of a successful TV personality, Eveline, who is completely done with presenting mindless quiz shows. She decides she wants to reinvent herself by directing documentaries that explore the intricacies of the modern world. With a questionable director’s approach, she decides to highlight the dramas of ‘poor and miserable’ people living in her city.

Meanwhile, Yousef, a teenager from an immigrant family, concludes that buying a new brand of sunglasses is the necessary step to acceptance from his peers. When it turns out he’s not able to afford them, he and his friend Redouan decide to steal the newly bought camera of an unsuspecting woman, who turns out to be Eveline.

When reporting the theft, Eveline exaggerates her story by declaring that Yousef was carrying a knife. Upon learning that this fabrication had dire consequences for the young boy, she decides to face her demons and make a documentary about Yousef and the unforeseen chain of events caused by her lie.

The film is set in a meticulously created retro-futuristic world that resembles our own but is in many ways off. Observing the intricacies of costume and set-design of this world is almost as exciting as the storytelling filled with deliberate tropes, a specific acting style with over-driven reactions.

The film is followed by a conversation on the topic “Stigmatization and the Power of Media“, where Sam de Jong is joined on stage by two more directors from the Shifting Pictures project: Marta Popivoda from Belgrade and Valentin Urziceanu from Bucharest.

The conversation will be moderated by Petra ter Doest, a former journalist who now coaches professionals in the use of social media. Identity and perception play a major role in her work. 

Located more than 200 km above the polar circle, the Swedish mining town Kiruna is built on the world’s largest and most modern iron ore mining tunnel, which created a significant income for the Swedish government.

However, the city has started to collapse due to the mining. In order to save the industry, the city council, together with the mining company, has decided to move the town and all its citizens three kilometres to the east. In doing so, the town has turned a potential disaster into a great opportunity. The new Kiruna will be an even more progressive, even better society for the future. But is it even possible to plan an ideal world?

On the backdrop of a moving city, the citizens of the New Kiruna are fighting their own battles. We follow the teacher Timo, a local activist against the moving, the teenage Sami girl Maja who is discovering her family roots and cultural heritage, and Abdalrahman, a teenage boy from Yemen, who came to the town as a refugee and slowly realizes that it takes more than just a paper to become a Swede.

These seemingly disparate characters are facing the same questions as the city is looking for its place. They are starting their personal search for identity, values and a better future.

Clumsy Standa and recently widowed Bronya are volunteer firefighters in a small village, where they enjoy a quiet and peaceful life. Things begin to change when a van crashes into the crowded Easter Fair. Before anyone notices, the driver runs away and the festive mood is replaced by an atmosphere of fear, hatred, and misinformation. Bronya, who is convinced this was a case of terrorism, is trying to do something to improve the situation. The sense of danger pumps new blood into his veins, and the fire brigade becomes a militia.

Director Adam Koloman Rybanský’s confidently told and rhythmically compelling debut examines the mechanisms of racism and exclusion in the microcosm of a village. At the same time, he takes a loving and humorous look at human weakness, revealing a deeply humanist world view.

Somewhere Over the Chemtrails premiered at Berlinale Film Festival in 2022.